A ARTE DO SÉCULO XIX NA EUROPA

Apresentação em tema: "A ARTE DO SÉCULO XIX NA EUROPA"— Transcrição da apresentação:

1 A ARTE DO SÉCULO XIX NA EUROPA
Profª Me. Kryshia Freitas

2 PRINCIPAIS CARACTERÍSTICAS
Trata-se de um período posterior ao movimento impressionista e antecessor ao cubista (1907/1908) ocorrido na Europa por volta de Considera-se que este tenha sido um momento de transição e não um movimento artístico em si. Envolveu artistas de diferentes tendências como: Gauguin, Cézanne, Van Gogh e Toulouse-Lautrec.

3 IMPRESSIONISMO Foi um movimento artístico que acontecera na Europa durante a segunda metade do século XIX. Pressupostos: uso de tonalidades que os objetos adquirem ao refletir a luz; as linhas não devem ter contornos nítidos; as sombras devem ser luminosas e coloridas; as cores e tonalidades não devem ser obtidas pela mistura das tintas na paleta. Principais artistas: Manet, Monet, Cézanne e Renoir.

4 Manet - “As bolas de sabão” (1867)

5 * ALMOÇO NA RELVA (1863) – MONET

6 BERTHE COM VIOLETAS (1872) – MANET

7 OLYMPIA (1863) – MANET

8 Renoir – “Rosa e azul” (1881)

9 *Monet – “Mulher com guarda-chuva” (1875)

10 *IMPRESSÃO AO NASCER DO SOL – MONET 1872

11 RETOMANDO... PÓS IMPRESSIONISMO

12 GAUGUIN ( ) Apesar de ter participado de algumas exposições impressionistas, Gauguin passou a superar algumas tendências que estas pressupunham. Em torno de 1884, suas pinturas passaram a contar com cores puras, os objetos são coloridos com cores aleatórias e noção de tridimensionalidade deixa de existir. Verifica-se também o contorno marcante, a ausência de sombras e a forma plana.

13 PRINCIPAIS OBRAS “Visão depois do sermão” (1888)

14 “Natureza morta com esperança” (1901)

15 “Mulheres de Taiti” (1891)

16 CÉZANNE ( ) Ligado ao impressionismo no início de sua carreira, Cézanne passou a representar em suas obras elementos permanentes, a estrutura íntima da natureza. Assim, passou a adotar estruturas com uma sutil geometrização da forma que aumentou gradativamente.

17 “Pirâmide de crânios” (1900) – Cézanne

18 “O castelo de Médan” (1879-1882) - Cézanne

19 “Madame Cézanne em vermelho” (1890)

20 VAN GOGH ( ) Em um primeiro momento seguiu a tendência holandesa em torno de 1880 adotando a ideia do “claro-escuro” e a abordagens de questões sociais usando cores sombrias e um sentimento melancólico. Em referência a Gauguin, passou a adotar a simplificação das formas dos seres e a redução da luz usando cores mais bem delimitadas.

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22 “Os comedores de batata” (1885) – Van Gogh

23 TOULOUSE-LAUTREC ( ) Reconhecido pela sua capacidade de síntese, o pintor francês apresenta um contorno expressivo e o registro do real. Sua temática é voltada para ambientes internos como: circos, bares e bordeis.

24 “No Moulin Rouge” (1895)

25 “Ivette Guilbert saúda o público” (1894)