ARTE BARROCA SÉCULO XVII.

Apresentação em tema: "ARTE BARROCA SÉCULO XVII."— Transcrição da apresentação:

1 ARTE BARROCA SÉCULO XVII

2 Crise da sociedade renascentista e Contra-Reforma
Feudalismo Mercantilismo Crise da sociedade renascentista e Contra-Reforma Arte Medieval Teocentrismo Valorização da vida espiritual Renascimento Humanismo Valorização da vida corpórea Barroco Volta à religiosidade Dilaceramentos: alma x corpo vida x morte claro x escuro céu x terra, etc.

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4 O Barroco surgiu na Itália, deve-se a uma série de mudanças econômicas, religiosas e sociais ocorridas na época. O grande império cristão começou a fragmentar-se. Contra-Reforma (Companhia de Jesus – ordem religiosa que objetivava no trabalho dos padres jesuítas difundir a fé católica).

5 Barroco: tipo de pérola de formato irregular.
Vista como exagerada, arbitrária, ilógica, extravagante, absurda e disforme. Eram essas qualificações que os críticos do séc. XVIII julgaram pertinentes ao estilo.

6 CARACTERÍSTICAS Dramatismo Movimento Luxo Teatralidade Dinamismo
Contraste de claro e escuro Predominância da emoção e não da razão

7 Igreja de São Francisco de Assis – Minas Gerais

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9 ARQUITETURA BARROCA A arquitetura passou a ser encarada como uma grande escultura, o que importava era o efeito do conjunto, o movimento e a riqueza dos detalhes.

10 Praça de São Pedro - Itália

11 IGREJA BARROCA Na igreja barroca é comum a predominância de cúpulas altas e imponentes, usando vários elementos clássicos,como os grecos-romanos, os frontões, arcos e pilares. Seu interior é ricamente decorado, capelas, altares com figuras de santos e anjos para incentivar os fiéis à devoção a Deus.

12 Igreja de São Nicolau - Praga

13 Igreja – Rio de Janeiro

14 Esculturas de santos e padres

15 Afresco

16 O afresco era empregado nos tetos das igrejas, dando a impressão que estávamos a ter a visão paradisíaca do céu. A idéia era fazer com que o espectador esquecesse que havia um teto de madeira sobre sua cabeça e imaginasse que o céu celestial havia rasgado o telhado.

17 Forro da nave da igreja de São Francisco de Assis – Minas Gerais

18 ESCULTURA BARROCA A escultura barroca não decorou somente fachadas, portadas e interiores de igrejas e palácios. Ela também esteve presente nas construções e restaurações de fontes.

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21 CARACTERISTICAS O equilíbrio entre a razão e a emoção, da escultura renascentista, desapareceu, que escolheu a dramaticidade das expressões e o dinamismo dos movimentos.. Predominância de linhas curvas, excesso de dobras nas vestes e a utilização do dourado.

22 Gean Lorenzo Bernini Foi o mais importante escultor barroco, nasceu em Florença, Itália. Arquiteto, urbanista e pintor, tornou-se o principal artista da corte papal e de Roma. A obra-prima de Bernini é “O Êxtase de Santa Teresa”, na qual o artista mostra a santa desfalecida sobre uma nuvem, expressando prazer e dor.

23 David – mostra grande movimento e vigor

24 PINTURA BARROCA Diferente do Renascimento em que as figuras são apresentadas estáticas como se estivessem posando para um retrato, no Barroco elas passam a ser representadas de forma teatral, jogos de luz dão intensidade dramática à cena, destacando os elementos os elementos mais importantes. O artista busca retratar temas religiosos, mitológicos e do cotidiano. Através de um colorido intenso e de contraste de claro e escuro.

25 Caravaggio Italiano, suas obras possuem um realismo nunca visto anteriormente. Os temas sagrados são retratados como um acontecimento contemporâneo.

26 Sepultura de Cristo

27 Narciso

28 A ceia de Emaus

29 BARROCO ITALIANO Obras sacras -drama intensidade movimento
ÊNFASE CARACTERÍSTICAS DA PINTURA SIGNIFICADO SÓCIO-CULTURAL PRINCIPAIS ARTISTAS Obras sacras -drama intensidade movimento Triunfo da Igreja da Contra-Reforma Pintura Caravaggio Carraci Arquitetura e escultura Bernini Borromini

30 CARRACCI (1560-1609 ) Inspirado no estilo renascentista (humanismo);
O estilo do Palácio Farnese partiu das “melhores fontes” do Renascimento – Michelangelo e Rafael; Fundou Accademia degli Incamminati, onde o ensino era baseado no estudo dos mestres renascentistas, da anatomia e do modelo vivo. LINHA CLASSICISTA

31 Afresco do teto Palácio Farnese, Roma Carraci

32 Caravaggio ( ) Temas sagrados tratados como acontecimento contemporâneo entre gente humilde; Fundo escuro e iluminação na diagonal (teatral); Impressão pessimista do destino humano; LINHA NATURALISTA

33 A vocação de S. Mateus Caravaggio

34 Judite e Holofernes – Caravaggio

35 BERNINI ( ) Maior arquiteto-escultor da Basílica de São Pedro; OBS: Nave e fachada Carlo Maderno ( ); Colunata – Bernini (delineada em 1657) – “braços maternais da Igreja”. Obra-prima: “O Êxtase de Santa Tereza”

36 Colunata São Pedro

37 Baldaquino – Basílica de S. Pedro Bernini

38 O êxtase de Santa Teresa - Bernini

39 Rapto da Proserpina Bernini

40 Detalhe

41 Davi Bernini

42 BARROCO ESPANHOL Obras sacras; Obras palacianas Naturezas-mortas
ÊNFASE CARACTERÍS-TICAS DA PINTURA SIGNIFICADO SÓCIO-CULTURAL PRINCIPAIS ARTISTAS Obras sacras; Obras palacianas Naturezas-mortas dignidade Reafirma-ção dos valores da nobreza Pintura Velázquez

43 Diego da Silva y Velázquez (1599-1660)
Pintor oficial da corte de Felipe IV, cria um estilo fluido, cheio de nuances, no qual, sob influência de Rubens, a cor ganhará mais riqueza na repetição dos tons claros e escuros; Embora se distinga com os retratos da corte, Velázquez também é um admirável pintor da história - “A rendição de Breda”,1635 – e de composições religiosas ou de nus –”Vênus no Espelho”.

44 As meninas Velázquez

45 O Papa Inocêncio X Velázquez

46 As fiandeiras – Velázquez

47 Barroco Brasileiro

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