SURREALISMO
O movimento surrealista nasceu no início do século XX, em Paris, fruto das teses de Sigmund Freud, criador da Psicanálise, e do contexto político indefinido que marcou este período, especialmente a década de 20. O Surrealismo questionava as crenças culturais então vigentes na Europa, bem como a postura humana, vulnerável frente a uma realidade cada vez mais difícil de compreender e dominar.
Salvador Dali
O Surrealismo foi um movimento criado em Paris em 1924 por um grupo de artistas, filósofos e escritores. Esse movimento artístico se opunha aos costumes da sociedade europeia, mas procurava uma nova realidade, tentando explorar o inconsciente e subconsciente. Seus temas eram a loucura, a solidão, os sonhos, as alucinações, o amor e o humor.
René Magritte
A pintura surrealista dividiu-se em duas escolas principais; de uma delas faziam parte o espanhol Salvador Dali e o belga René Magritte.
René Magritte
Estes artistas tentaram produzir novas sensações pela colocação de imagens fantásticas e irreais em seus quadros. Como resultado obtinham pinturas misteriosas que pareciam não ter explicação lógica.
René Magritte
A outra escola surrealista adotou um método de pintura chamado automatismo: os artistas deixavam seus pincéis se movimentarem sobre a superfície da pintura, criando imagens e símbolos que revelavam seus subconscientes.
Joan Miró
Joan Miró
Joan Miró, espanhol, mostrou a simplicidade de sua arte, sem que o seu contudo deixasse de lado imagens fantásticas e imaginosas.
Os escritores do surrealismo rejeitaram o romance e a poesia em estilos tradicionais e que representavam os valores sociais da burguesia. As poesias e textos deste movimento são marcados pela livre associação de ideias, frases montadas com palavras recortadas de revistas e jornais e muitas imagens e ideias do inconsciente. O poeta Paul Éluard, autor de Capital da Dor e André Breton, autor de O Amor Louco, Nadja e Os Vasos Comunicantes, são representantes da literatura surrealista. Podemos destacar também o romancista e poeta surrealista francês Louis Aragon, autor de O camponês de Paris e A semana santa.
CINEMA Os cineastas também quebraram com o tradicionalismo cinematográfico. Demonstram uma despreocupação total com o enredo e com a história do filme. Os ideais da burguesia são combatidos e os desejos não racionais afloram. Dois filmes representativos deste gênero do cinema são Um Cão Andaluz (1928) e L'Âge D'Or (1930) de Luis Buñuel em parceria com Salvador Dalí. TEATRO O dramaturgo francês Antonin Artaud é o maior representante do surrealismo no teatro, através de seu teatro da crueldade. Artaud buscava através de suas peças teatrais, livrar o espectador das regras impostas pela civilização e assim despertar o inconsciente da plateia. Um das técnicas usadas pelo dramaturgo foi unir palco e plateia, durante a realização das peças. No livro O Teatro e seu duplo, Arnaud demonstra sua teoria. Sua obra mais conhecida é Os Cenci de 1935, onde ele conta a vida de uma família italiana durante a fase do Renascimento. Nas décadas de 1940 e 1950, os princípios do surrealismo influenciaram o teatro do absurdo.
No Brasil Ismael Nery, importante pintor que só foi valorizado depois de sua morte, foi o precursor do Surrealismo no Brasil.
“… Não me conformo nem com o espaço nem com o tempo “… Não me conformo nem com o espaço nem com o tempo. Tenho fome e sede de tudo, Implacável, Crescente…” Ismael Nery foi um pintor brasileiro de influência surrealista.