Expressionismo e Arte Pop Índice Courtauld Institute Galleries, London   Expressionismo Arte Pop Autorretrato com Orelha Cortada, de Vincent Van Gogh (1889). Óleo sobre tela, 60,5 x 50 cm. Courtauld Institute Galleries, London 1

Expressionismo Movimento artístico que teve origem entre artistas alemães por volta de 1900. Os artistas adeptos a esse movimento queriam explorar as emoções expressando em suas obras as reações subjetivas que os acontecimentos cotidianos causavam nas pessoas. Série trágica: Minha mãe morrendo (nº 7), de Flávio de Carvalho, 1947. Carvão sobre papel, 69,4 cm x 50,4 cm. Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (S.P) 2

Expressionismo Características expressionistas: O tema central das obras são os sentimentos e as emoções. Por isso, os artistas interessaram-se pela representação da emoção e do lado dramático da vida. Os expressionistas acreditavam que a arte deveria ser uma manifestação do universo interior e pessoal de seu criador. Para os expressionistas a emoção não estava no tema. Sentimentos como a angústia e a tragédia podiam aparecer mesmo quando a pintura fosse apenas um retrato ou uma paisagem. Não acreditavam na realidade puramente visível, queriam olhar além das aparências das coisas mostrando as situações dramáticas da vida. Representavam as emoções empregando formas distorcidas e cores intensas em suas obras. O exagero era um dos artifícios para conseguir comunicar a emoção. 3 3

Expressionismo Dois importantes grupos que difundiram a idéia do expressionismo: 1) A ponte Formado em Dresden, em 1905, por Kirchner e Emil Nodel, entre outros. Seus modelos inspiradores eram a pintura de Van Gogh e Edvard Munch. 2) O cavaleiro azul Formado em Munique, em 1911, tinha à frente Vassily Kandinsky, Frans Marc e August Macke. Esses artistas aprofundaram a forma de representar o que chamavam as “vibrações da alma” e os sentimentos. Por isso, acabaram por abandonar a representação figurativa e direcionaram-se para o abstracionismo.

Expressionismo O Grito O pintor norueguês Edvard Munch (1863-1944) quis transportar para esta pintura toda a emoção que um grito pode conter. Neste quadro, a paisagem parece estar em movimento e as cores realçam a angústia da figura representada. Courtauld Institute Galleries, London   O grito, de Edvard Munch 1893. Óleo, guache, caseína, têmpera e pastel sobre cartão, 91 cm x 73,5 cm. Galeria Nacional de Oslo (Noruega). 5

Expressionismo Expressionismo no cinema No cinema, o expressionismo foi adotado por muitos diretores que desenvolveram uma linguagem exageradamente emocional para contar histórias. O filme O Gabinete do Dr. Caligari, dirigido por Robert Wiene e lançado em 1920, e Nosferatu, dirigido por F.W. Murnau e levado às telas em 1922, são alguns exemplos do cinema expressionista alemão. Cena do filme O Gabinete do Dr. Caligari, de Robert Wiene, 1920 Foto: Decla-Bioskop/Álbum 6

Arte Pop O que acontecia no mundo na década de 1960. Eram tempos de protesto contra valores tradicionais e também de luta por reformas políticas e sociais. O grupo inglês The Beatles e o americano Bob Dylan faziam uma nova música. Com guitarras elétricas, ritmo e mensagens inovadoras, abalavam os comportamentos convencionais. Nos estados Unidos, exaltava-se o sucesso de uma sociedade de consumo gerada pelo progresso econômico do pós guerra. Alguns artistas ironizavam os produtos comerciais, como os aparelhos eletrodomésticos, a comida industrializada e as latas de refrigerantes, demonstrando a superficialidade dos valores da sociedade. A Arte Pop reuniu uma série de artistas que, em comum, tinham o fato de se interessarem pelos símbolos da cultura de massa. 7

Arte Pop Embora tenha tido grande sucesso nos Estados Unidos, a Arte Pop surgiu na Inglaterra. Durante a primeira metade do século XX, a arte abstrata havia dominado o cenário cultural, mas nos anos 1960, com a Arte Pop, os artistas voltaram a valorizar as imagens figurativas. Hamburguer gigante, de Claes Oldenburg, 1962. Lona estampada com enchimento de espuma, 132,1 cm x 213,4 cm. Foto: Art Gallery of Ontario, Toronto (Canadá).

Arte Pop As obras de arte eram inspiradas em objetos de consumo ou de uso cotidiano. Os artistas se interessavam por embalagens, cartazes de anúncios de propagandas publicados em jornais e revistas, apropriando-se de imagens da mídia em seus trabalhos. Conjunto de caixas de Brillo, Del Monte e Heinz, de Andy Warhol, 1964. Serigrafia sobre madeira, 44 cm x 35,5 cm; 33cm x 41 cm x 30 cm; 21 cm x 40 cm x 26 cm. Foto: Coleção particular, Bruxelas (Bélgica) 9

Arte Pop Para criar suas obras, os artistas da Arte Pop se interessavam por histórias em quadrinhos, imagens dos artistas de cinema, da música popular e personalidades públicas. Museum of Modern Art, New York "Marilyn", 1967. Serigraph, printed in colour composition, 91,5 x 91,5 cm, de Andy Warhol (1928-86). c) Museum of Modern Art, New York 10

Arte Pop Um dos primeiros trabalhos desse movimento artístico foi a colagem O que exatamente torna os lares de hoje tão diferentes e atraentes?, de Richard Hamilton (1922). Nela, Hamilton representou o interior de uma casa, repleta de móveis e eletrodomésticos, e um casal, com imagens retiradas de propagandas de revistas. O que exatamente torna os lares de hoje tão diferentes, tão atraentes?, de Richard Hamilton, 1956. Colagem, 26 cm x 25 cm. Foto: Kunsthalle, Tübingen (Alemanha)