Giovanna Almeida e Sophia Cao Viño Menu Anita Malfatti Di Cavalcanti Cândido Portinari Tarsila do Amaral Heitor Villa Lobos Victor Brecheret Giovanna Almeida e Sophia Cao Viño

Anita Malfatti menu MAIS INFORMAÇÕES "Voltando ao Brasil, só me perguntavam pela Mona Lisa, pela glória da Renascença, e eu… nada" Segunda filha do casal, nasceu com atrofia no braço e na mão direita. Aos três anos de idade foi levada pelos pais a Lucca, na Itália, na esperança de corrigir o defeito congênito. Os resultados do tratamento médico não foram animadores e Anita teve que carregar essa deficiência pelo resto da sua vida. Voltando ao Brasil, teve a sua disposição Miss Browne, uma governanta inglesa, que a ajudou no desenvolvimento do uso da mão esquerda e no aprendizado da arte e da escrita. Anita acompanhava as aulas e nelas tomava parte. Foi portanto sua própria mãe quem lhe ensinou os rudimentos das artes plásticas. Umas das primeiras que iniciou o modernismo no Brasil. A boba

Vida de Anita menu Nascimento 2 de dezembro de 1889 São Paulo, SP Morte 6 de novembro de 1964 (74 anos) São Paulo, SP Nacionalidade  Brasil Ocupação Pintora, professora Movimento estético Modernismo brasileiro Vida de Anita menu

Cinco Moças de Guaratinguetá Di Cavalcanti menu MAIS INFORMAÇÕES "Moço continuarei até a morte porque,  além dos bens que obtenho com minha imaginação,  nada mais ambiciono." Entre 11 e 18 de fevereiro de 1922, idealizou e organizou a Semana de Arte Moderna no Teatro Municipal de São Paulo, criando, para essa ocasião, as peças promocionais do evento: catálogo e programa. Expôs em diversas cidades: Londres, Berlim, Bruxelas,Amsterdã e Paris. Criou os painéis de decoração do Teatro João Caetano no Rio de Janeiro. Cinco Moças de Guaratinguetá Clique aqui para aumentar a imagem

Vida de Cavalcanti menu Nome completo Emiliano di Cavalcanti Nascimento 6 de Setembro de 1897 Rio de Janeiro, RJ  Brasil Morte 26 de outubro de 1976 (79 anos) Rio de Janeiro, RJ  Brasil Ocupação pintor, ilustrador e caricaturista Movimento estético Modernismo Página oficial www.dicavalcanti.com.br Vida de Cavalcanti menu

Cândido Portinari menu MAIS INFORMAÇÕES “O alvo da minha pintura é o sentimento. Para mim, a técnica é meramente um meio. Porém, um meio indispensável.”  Retirantes Portinari pintou quase cinco mil obras de pequenos esboços e pinturas de proporções padrão. Portinari é considerado um dos artistas mais prestigiados do Brasil e foi o pintor brasileiro a alcançar maior projeção internacional. Filho dos imigrantes italianos Giovan Battista Portinari e Domenica Torquato, Cândido Portinari nasceu no dia 29 de dezembro de 1903, numa fazenda de café nas proximidades de Brodowski, interior de São Paulo. Com a vocação artística florescendo logo na infância, Portinari teve uma educação deficiente, não completando sequer o ensino primário. Aos 14 anos de idade, uma trupe de pintores e escultores italianos que atuavam na restauração de igrejas, passa pela região de Brodowski e recruta Portinari como ajudante. Seria o primeiro grande indício do talento do pintor brasileiro. Clique aqui para aumentar a imagem

Vida de Cândido Portinari Nome completo Cândido Portinari Nascimento 29 de dezembro de 1903 Brodowski (SP) Morte 6 de fevereiro de1962(58 anos) Rio de Janeiro (RJ) Nacionalidade  brasileiro Principais trabalhos os painéis Guerra e Paz(1953-1956) Área Pintura Formação Artista plástico Vida de Cândido Portinari menu

Tarsila do Amaral menu MAIS INFORMAÇÕES “Eu invento tudo na minha pintura. E o que eu vi ou senti, eu estilizo.”  Tarsila do Amaral foi uma pintora e desenhista brasileira e uma das figuras centrais da pintura brasileira e da primeira fase do movimento modernista brasileiro. Seu quadro Abaporu, inaugura o movimento antropofágico nas artes plásticas. Ao chegar da Europa, em 1906, casou-se com o médico André Teixeira Pinto, seu noivo. Rapidamente o primeiro casamento da artista chegou ao fim. A diferença cultural do casal era grande. O marido se opunha ao desenvolvimento artístico de Tarsila, já que ele era conservador e, para os homens da época, a mulher só deveria cuidar do lar. Revoltada com essa imposição, ela se separa, mas só conseguiu a anulação do casamento anos depois. Com ele teve sua única filha, Dulce, nascida no mesmo ano do casamento. Tarsila se separou logo após o nascimento da filha e voltou a morar com os pais na fazenda. Abaporu Clique aqui para aumentar a imagem

Vida de Tarsila do Amaral Nascimento 1 de setembro de 1886 Capivari, SP Morte 17 de janeiro de 1973 (86 anos) São Paulo SP Nacionalidade Brasileira Ocupação Pintora Magnum opus A Negra; Abaporu;Antropofagia; Operários Movimento estético Modernismo brasileiro Vida de Tarsila do Amaral menu

Heitor Villa Lobos menu MAIS INFORMAÇÕES “Considero minhas obras como cartas que escrevi à posteridade sem esperar resposta.”  Heitor Villa-Lobos foi um maestro e compositor brasileiro. Destaca-se por ter sido o principal responsável pela descoberta de uma linguagem peculiarmente brasileira em música, sendo considerado o maior expoente da música do modernismo no Brasil, compondo obras que contém nuances das culturas regionais brasileiras, com os elementos das canções populares e indígenas. Em 1922Villa-Lobos participa da Semana da Arte Moderna, no Teatro Municipal de São Paulo. No ano seguinte embarca para Europa, regressando ao Brasil em 1924. Viaja novamente para a Europa em 1927, financiado pelo milionário carioca Carlos Guinle. Desta segunda viagem retorna em 1930, quando realiza turnê por sessenta e seis cidades. Realiza também nesse ano a " Cruzada do Canto Orfeônico" no Rio de Janeiro.Seu casamento com Lucília termina na década de 1930. Depois de operar-se de câncer em 1948, casa-se com Arminda Neves d'Almeida a Mindinha, uma ex-aluna, que depois de sua morte se encarrega da divulgação de uma obra monumental. O impacto internacional dessa obra fez-se sentir especialmente na França e EUA, como se verifica pelo editorial que o The New York Times dedicou-lhe no dia seguinte a sua morte.Villa-Lobos nunca teve filhos.

Vida de Heitor Villa Lobos Também conhecido(a) como Villa-Lobos Nascimento 5 de março de 1887 Origem Rio de Janeiro País Brasil Data de morte 17 de novembro de1959 (72 anos) Gênero(s) Modernismo brasileiro Instrumento(s) violoncelo, violão, piano Período em atividade 1915 - 1948 Vida de Heitor Villa Lobos menu

Victor Brecheret menu MAIS INFORMAÇÕES Frase de Victor Brecheret em resposta à pergunta do que seria caso não fosse um artista – “NADA” Victor Brecheret foi um escultor ítalo-brasileiro, considerado um dos mais importantes do país. É responsável pela introdução do modernismo na escultura brasileira. Sua figura ficou marcada pela boina que costumava vestir, ressaltando uma imagem tradicional do artista. Ainda moço frequentou as aulas de entalhe em gesso e mármore do Liceu de Artes e Ofícios de São Paulo, onde mais tarde viria a utilizar o ateliê e seus aprendizes para moldar suas obras. Trabalhou com o escultor italiano Arturo Dazzi, sendo influenciado pela estética de pós-impressionistas como Ivan Meštrović, croata, e os franceses Auguste Rodin e Émile-Antoine Bourdelle. Ligou-se a Emiliano Di Cavalcanti, Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Menotti del Picchia quando voltou ao Brasil e com eles participou da introdução do pensamento vanguardista no Brasil. Clique aqui para aumentar a imagem

Vida de Victor Brecheret Nascimento: 22 de fevereiro de 1894, Brasil. Falecimento: 17 de dezembro de 1955. Educação: Liceu de Artes e Ofícios de São Paulo. Período: Modernismo. Obras: Monumento às Bandeiras, Sepultamento, O Grupo e Fauno. Vida de Victor Brecheret menu

BIBLIOGRAFIA http://pt.wikipedia.org/wiki/Anita_Malfatti http://www.dicavalcanti.com.br/ http://kdfrases.com/autor/candido-portinari https://www.google.com.br/search?q=Victor+Brec heret&oq=Victor+Brecheret&aqs=chrome..69i57j5j 0l2.732j0j1&sourceid=chrome&ie=UTF-8 http://kdfrases.com/autor/victor-brecheret