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UNIDADE II – A ARTE DA PRÉ-HISTÓRIA AO SÉCULO XVIII

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Apresentação em tema: "UNIDADE II – A ARTE DA PRÉ-HISTÓRIA AO SÉCULO XVIII"— Transcrição da apresentação:

1 UNIDADE II – A ARTE DA PRÉ-HISTÓRIA AO SÉCULO XVIII
Professora Elane Albuquerque Macapá – AP, 2010

2 UNIDADE II – A ARTE DA PRÉ-HISTÓRIA AO SÉCULO XVIII
A arte na pré-história. Arte no Egito antigo. Arte mesopotâmica. Arte das civilizações pré-helênicas (cicládica, minoana e micênica). Arte grega. Arte romana. Arte paleocristã e bizantina. Arte medieval: o Românico e o Gótico. O Renascimento e o Maneirismo. O Barroco e o Rococó. Neoclássico.

3 IDADE MÉDIA Bizantino Período: séc. V ao XV:Roma a França, Alemanha e Ilhas Britânicas; Características: Triunfo do Cristianismo e Interesse pelo transcendental. Limitação das artes visuais: 1 - Iconoclastia (séc VIII) - proibição da imagem de santos, qualquer imagem, exceto de cristo, era um desrespeito a Deus. 2 - Inquisição (séc.XIV) a figura humana tem um aspecto desumanizado afetada pela censura ou restrições à liberdade de criar. A sacralização da arte e a cultura: confinadas em mosteiros e dirigidas pra interesses religiosos. Estilos sucessivos: bizantino(séc. VI a VIII), românico ( séc. IX) e gótico( séc. XII)

4 IDADE MÉDIA Bizantino: Igreja de Santa
Sofia A Arquitetura desenvolveu-se com a construção de grandiosas catedrais, abadias e templos. Os artistas produziram ainda tapeçarias, jóias para os tesouros das igrejas, pequenos desenhos ( as iluminuras) para decorar as escrituras sagradas, entalhes em marfim e em madeira, mosaicos e vitrais. Nos locais onde não eram permitidas as figuras, desenvolveu-se a decoração oriental por meio de arabescos.

5 BIZANTINO: ÍCONES

6 ROMÂNICO: MANUSCRITOS COM ILUMINURAS

7 Românico: Período: Foi a expressão artística dos tempos dos cruzados, das lutas dos mouros contra os cristãos, da proliferação das Ordens Religiosas, das constantes refregas travadas entre o imperador e o papa, e entre os reis e os barões feudais que tanto empobreceram a Europa. Um tempo belicoso e inseguro, pobre em atividades comerciais e mercantis. Características gerais do estilo românico: 1 – substituição do teto de madeira por abóbadas. 2 – grande espessura das paredes, poucas janelas. 3 – consolidação das paredes por contrafortes ou gigantes para dar sustentação ao prédio. 4 – consolidação dos arcos por meio de arquivoltas Igreja de Andorra Características: Os edifícios toscos, assemelham-se à fortalezas. Era uma estética da pedra bruta, de paredes expostas quase sem reboco, com poucas janelas e interiores geralmente sombrios.

8 ROMÂNICO: COLUNAS COM ARCOS ROMANOS OU PLENOS

9 GÓTICO: VITRAIS E ARCOS GÓTICOS NAS CATEDRAIS (BÍBLIAS DE LUZ)

10 GÓTICO Período: O estilo gótico estendeu-se por 400 anos (de mais ou menos até 1.500). Características gerais: 1 Verticalismo; 2 Arco quebrado ou ogival; 3 Abóbada de arcos cruzados e 4 O vitral. Catedral de Notre Dame – Paris, França Catedral de Notre Dame, interior

11 GÓTICO Catedral de Lincoln – Lincolnshire, Inglaterra
Catedral de Burgos , construída entre os século XIII e XV

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13 renascimento Período: a partir do séc.XIII ao XVII, com início na Itália, França, Holanda e Inglaterra; Características: volta aos ideais greco-romanos, a figura humana retoma suas dimensões ideais com contornos mais suas Na Holanda: Jan Van Eyck inventa a tinta a óleo, essa nova tecnologia permitiu o acabamento das obras, imitando as texturas reais com perfeição. Pierre Bruegel trás temas populares da cultura holandesa. Outros representantes: Botticelli, Leonardo da Vinci, Michelangelo, El Greco, etc.

14 Maneirismo CARACTERÍSTICAS Estilização exagerada e um capricho nos detalhes , extrapolando as rígidas linhas dos cânones clássicos. Os artistas passam a criar uma arte caracterizada pela deformação das figuras e pela criação de figuras abstratas, onde não havia relação direta entre o tamanho da figura e sua importância na obra. Representa a oposição ao classicismo e ao mesmo tempo, manteve-se como tendência artística até o desenvolvimento do Barroco, que marcaria a nova visão artística da Igreja Católica, após o movimento de contra reforma. Período: São as manifestações artísticas desde 1520, momento quando se inicia a crise do renascimento, até o início do século XVII. Um série de mudanças acontece na Europa relacionado aos movimentos religiosos reformistas , a consolidação do absolutismo em diversos países. As guerras a inquisição na Itália resulta no êxodo de artistas e intelectuais em direção à outros países; "Os grandes impérios começam a se formar, e o homem já não é a principal e única medida do universo“. Alguns historiadores o consideram uma transição entre o renascimento e o barroco, enquanto outros preferem vê- lo como um estilo propriamente dito. Possui características variadas; O termo Maneirismo foi utilizado por Giorgio Vasari para se referir a "maneira" de cada artista trabalhar. "O Teatro Olímpico - Palladio - Vicenza, Itália"

15 "A Primavera" - Giuseppe Arcimbaldo - Museu do Louvre
Maneirismo "Wollaton Hall - Robert Smythson - Nottingham - Grã Bretanha" Cristo abraçado à cruz - El Greco - Museu do Prado

16 A Arte Barroca O Barroco (palavra cujo significado tanto pode ser pérola irregular quanto mau gosto) pode ser considerado como uma forma de arte emocional e sensual, ao mesmo tempo em que se caracteriza pela monumentalidade das dimensões, opulência das formas e excesso de ornamentação. Catedral de Santiago de Compostela Período: séc. XVII e XVIII. Características: Se contrapunha ao maneirismo e as características remanescentes do Renascimento. O simples e o austero - O equilíbrio clássico é desprezado, predominando trabalhos minuciosamente estruturados, rebuscados, o exagero ornamental, mas ousados, figuras com idéias de movimento e teatralidade, colorido intenso, iluminação por meio do tratamento da luz e sombra. Arquitetura: catedrais desenhadas, retorcidas, ornamentada e colorida. Os artistas: uns mais suaves e outros mais intensos.

17 A Arte Barroca No Brasil: a arte no Brasil Colonial começa a arte barroca, mas o barro se estende mais do que na Europa. Somente a partir do séc. XVII com o desenvolvimento da colônia é que surge uma produção propriamente nacional, com destaque na Arte Sacra. Artistas anônimos: Ex- votos. Representantes: Manuel da Costa Ataíde (anjinhos mulatos) Mestre Valentim (ourives, escultor, entalhador e arquiteto. Aleijadinho)

18 Igreja de São Franscisco de Assis, em Ouro Preto, pintado por Manoel da Costa Ataíde (1762-1830)

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20 O Neoclássico Período: séc. XVIII a XIX
Características: Esgotamento do exagero ornamental e retorno ao princípio do equilíbrio, razão, às normas e a elegância discreta. grego- romano. Neo: novo, Clássico A descoberta das ruínas de Pompéia ( Itália) e a suavidade de seus afrescos e mosaicos influência os novos clássicos. Na Espanha, Goya foge a simplicidade clássica e adota o grotesco, o fantástico e o protesto social, antecipando a arte que virá depois.

21 NEOCLÁSSICO NA ARQUITETURA ATUAL

22 Teatro da Paz

23 Napoleão Bonaparte

24 Pintura neoclássica

25 Pintura neoclássica

26 Móvel atual com referência no Neoclássico

27 Móveis atuais com referência no Neoclássico

28 http://historiadamoda2. blogspot. com/2009/07/neoclassico-1789-1815

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