SURREALISMO.

Apresentação em tema: "SURREALISMO."— Transcrição da apresentação:

1 SURREALISMO

2 Dalí Rosto de Mae West podendo ser utilizado como apartamento surrealista 1934-1935
Coisas Surreais eu tento criar coisas fantásticas coisas mágicas coisas como num sonho o mundo precisa de mais fantasia Salvador Dalí

3 Contexto histórico Fim da Primeira Guerra Mundial; a Europa vive um período de instabilidade política, social e ideológica. Revolução Russa, levou a classe operária pela primeira vez ao poder, fazendo com que o mundo capitalista se sentisse ameaçado. Os valores tradicionais passaram a ser mais intensamente questionados, o que, no meio artístico, levou à busca de novas formas de analisar e representar a realidade. Manifestações artísticas surgem como novas alternativas dentro de um mundo angustiado com a guerra, que foi de muitas batalhas e mortes.

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5 Contexto histórico Num ambiente totalmente fragilizado, aparece o Surrealismo. Desestabilizador e desestruturador de toda a ideia de cultura existente até então, propõe a junção de imagens bizarras com o intuito de escandalizar e chocar a sociedade; a deformação intencional da realidade.

6 O surrealismo foi um movimento artístico fundado na França, pelo poeta André Breton, na década de 1920. Propunha o automatismo puramente físico, através do qual se pretendia expressar, verbalmente, por escrito, ou de outra forma, a verdadeira função do pensamento. ·      O termo “surrealismo” foi gerado na obra de Apollinaire, e significava uma “arte que ultrapassava as aparências, desobrigada da fidelidade para com o real” ou simplesmente um termo que representasse o “ além do real”.

7 André Breton Manifesto Surrealista
Restauração dos sentimentos humanos e do instinto como um ponto de partida para uma nova linguagem artística. A livre associação e análise dos sonhos – ambos métodos da psicanálise freudiana – procedimentos básicos do surrealismo Automatismo – qualquer forma de expressão onde a mente não exerce qualquer tipo de controle – por meio de formas abstratas e/ou figurativas simbólicas.

8 As suas origens Pintura Metafísica (De Chirico) Dadaísmo

9 Surrealismo ( a costela do Dadaísmo) Pintura Metafísica (De Chirico) CARACTERÍSTICAS COMUNS - Amor ao protesto - Valorização do improviso - Espontaneidade no manejo da linguagem OS SURREALISTAS EXPLORARAM - A relação da linguagem e da arte com o inconsciente, os sonhos, o sobrenatural, a loucura e os estados alucinatórios. Tudo o que fosse o reverso da lógica e fora do controle da consciência. - O emprego passional e irracional das imagens, em busca de representar um mundo em que a realidade e a força inconsciente da imaginação se misturem.

10 Técnicas: ARTES PLASTICAS: colagem, frottage, decalcomania. LITERATURA: escrita automática. GERAL: associação livre, automatismo, abordagem intelectual coletiva, colocação de objectos familiares em novos contextos.

11 Ideais: “ A criatividade deveria alimentar-se aos níveis mais profundos do inconsciente, dos sonhos e alucinações e a mesmo tempo excluir o pensamento racional. Era preciso banir a razão, o gosto e a vontade consciente do processo criativo.” (André Breton)

12 ARTISTAS DO MOVIMENTO SURREALISTA
SALVADOR DALÍ MAX ERNST RENÉ MAGRITTE ANDRÉ MASSON JUAN MIRÓ JEAN HARP

13 Foi através da pintura que as ideias do surrealismo foram melhor expressas. Através da tela e das tintas, os artistas plásticos colocaram as suas emoções, o seu inconsciente e representavam o mundo concreto. Artes plásticas

14 O movimento artístico dividiu-se em duas correntes:
A primeira, representada principalmente por Salvador Dalí, trabalha com a distorção e justaposição de imagens conhecidas. A sua obra mais conhecida neste estilo é A Persistência da Memória. Os artistas da segunda corrente libertam a mente e dão vazão ao inconsciente, sem nenhum controle da razão. Joan Miró e Max Ernst representam muito bem esta corrente. As telas saem com formas curvas, linhas fluidas e com muitas cores.

15 Salvador Dalí Nascido na cidade catalã de Figueres, na Espanha, começou a pintar por volta dos 13 anos. Cinco anos depois, em 1922, Salvador Dalí mudou-se para Madrid, onde ingressou na Academia de San Francisco e conheceu o poeta Federico Garcia Lorca e o futuro cineasta Luis Buñuel.

16 Salvador Dalí Insere-se no movimento em 1929, com a ajuda da russa Elena Dimitrievna Diakonova (Gala). Dez anos mais velha do que ele, Gala fica com Dalí até o último dia de sua vida. No início da Segunda Guerra, em 1940, Dalí e Gala mudaram-se para os Estados Unidos. O casal permaneceu nos EUA até 1955.

17 Salvador Dalí A partir de 1982, com a morte de Gala, Salvador Dalí tornou-se um homem recluso, abatido pelo Mal de Parkinson. Dalí viveria até 1989.

18 Salvador Dalí Influenciado pelo Cubismo de Gris e Pintura Metafísica de De Chirico. Método CRÍTICO-PARANÓICO (recusa da lógica que rege a vida humana). Ambiguidade das imagens. Descrédito da realidade – cenas absurdas e ilógicas – imagens dos sonhos e alucinações. Dualidade: a técnica académica CONTRASTA com um MUNDO ONÍRICO representado com realismo. O IMAGINÁRIO, o IRREAL são representados de maneira estranha e alucinatória. A pinturas parecem fotografias de sonhos pintadas á mão. Imagens freqüentes: Figuras de dorsos humanos / girafas / relógios / reprodução de figuras mitológicas inspiradas em artistas de outras épocas, como Bosch, Rafael, Da Vinci, Michelangelo, Velázquez, Vermeer Goya e Picasso. TEMAS: políticos, religiosos e sexuais.

19 Salvador Dalí

20 Salvador Dalí Persistência da memória, 1931

21 Salvador Dalí

22 Salvador Dalí

23 Salvador Dalí Prenunciação da guerra civil

24 Salvador Dalí

25 Salvador Dalí O enigma do desejo – minha mãe, minha mãe, minha mãe
(1929)

26 Salvador Dalí A acumulação do desejo, 1929

27 Salvador Dalí A persistência da memória (1931)

28 Salvador Dalí O grande masturbador (1929)

29 Salvador Dalí Descoberta da América por Cristóvão Colombo

30 Salvador Dalí O sono, 1937

31 Salvador Dalí O sono1, 1937

32 Salvador Dalí Salvador Dali - Criança Geopolítica assistindo ao nascimento do novo homem (1943)

33 Salvador Dalí A tentação de Santo Antônio (1945)

34 Salvador Dalí Cristo de São João da Cruz (1951)

35 Salvador Dalí Última ceia ( ) Última ceia (1955)

36 Salvador Dalí Vénus de Milo (1936) Vénus de Milo (130 a.C.

37 Salvador Dalí

38 Auto-retrato mole com bacon frito - 1941
Salvador Dalí Auto-retrato mole com bacon frito

39 Juan Miró 1912 contacto com obras impressionistas e fauvistas francesas. Traços nítidos, formas sinceras nas aparência, mas difíceis de serem elucidadas. Dedicou-se também à cerâmica e à escultura.

40 Juan Miró

41 Juan Miró

42 Juan Miró

43 Juan Miró

44 Juan Miró

45 Max Ernst Na França, conhece André Breton, um dos fundadores do Surrealismo. Participou activamente desse movimento, até romper com o mesmo em 1954. Lutou na 1ª guerra mundial pela Alemanha. Teve a sua primeira exposição em 1937, na Alemanha, denominada Arte Degenerada.

46 Max Ernst Nasceu em 1891, em Brühl, Colónia, na Alemanha.
Aos 15 anos já copiava paisagens de Van Gogh. fundou, em 1919, em Colónia, junto com Jean Arp, o grupo Dada. Uma reacção contra uma sociedade falida e destruída moralmente pela Primeira Guerra Mundial.

47 Max Ernst Pintor, escultor e poeta.
Crítico em relação à sua própria criatividade e inspiração. Reflectia nas suas obras, que tentava compreender os próprios mistérios do processo criativo.

48 Max Ernst Quadro para jovens

49 Max Ernst Madonna de Sanzio Madonna de Ernst

50 Max Ernst Santa Cecília de Reni Santa Cecília de Ernst

51 Max Ernst La femme

52 Max Ernst Rei a brincar com a Rainha

53 Max Ernst O Elefante Celebes

54 Max Ernst kupferblech

55 Alberto Giacometti Nos anos 50, afastou-se do Surrealismo, e começou a criar figuras extremamente magras e alongadas, que são o marco da sua carreira. As suas formas poderiam ser vistas tanto como representações do corpo humano, quanto como objectos utilitários.

56 Alberto Giacometti Mulher, 1927. Mulher, 1928.

57 Alberto Giacometti Objeto desagradável a ser jogado,

58 Mulher deitada que sonha,1929.
Alberto Giacometti A mulher colher,1926. Mulher deitada que sonha,1929. Mulher degolada,1932.

59 Giorgio de Chirico Criador da Pintura Metafísica e precursor do Surrealismo. “ Antigamente, os pintores costumavam ser loucos e os compradores de pinturas espertos. Agora, os pintores são espertos e os compradores são loucos”.

60 Giorgio de Chirico A dúvida do poeta

61 Giorgio de Chirico Heitor e Andrómaca

62 René Magritte Magritte nasceu em Lessines, Bélgica, no dia 21 de novembro de 1898 Em 1916, ingressou na Académie Royale des Beaux-Arts, em Bruxelas Praticava o surrealismo realista, ou “realismo mágico”. Começou por imitar a vanguarda, mas necessitava de uma linguagem mais poética e viu-se influenciado pela pintura metafísica de Chirico

63 René Magritte Mudou-se para Paris em 1927, onde começou a se envolver nas atividades do grupo surrealista Pintor de imagens insólitas, às quais deu tratamento rigorosamente realista, ultilizou-se de processos ilusionistas

64 René Magritte Os Amantes

65 René Magritte La Découverte 1927

66 René Magritte

67 René Magritte

68 René Magritte

69 René Magritte

70 René Magritte

71 René Magritte

72 René Magritte

73 René Magritte

74 René Magritte La Belle Saison La Chateau des Pyrenees

75 René Magritte Le Chef d'Oeuvre Le Modele Rouge

76 René Magritte Le Domaine d'Arnheim Seize Septembre (Der 16. September)
(Die Landgut von Arnheim)

77 René Magritte Golconde, 1953

78 René Magritte

79 René Magritte

80 René Magritte

81 A porta para a liberdade
René Magritte A porta para a liberdade

82 Literatura Poema-colagem de Breton Fotomontagem de Delacroix & Dellfina

83 Literatura Automatismo: escreviam quaisquer palavras que entrassem na sua mente. Não alteravam o que escreviam, pois isto seria uma interferência no puro acto de criação. Livre associação de ideias Colagens; poemas-colagens: Frases montadas com palavras recortadas de revistas e jornais e muitas imagens e ideias do inconsciente. Intenção do Surrealismo: misturar imagens e palavras. Dar dimensão visual à palavra.

84 Literatura Provérbio de Paul Eluard: "Elefantes são contagiosos".
O Surrealismo é o único movimento moderno que experimentou a criação colectiva. Criação colectiva: faz-se circular uma folha de papel dobrada, na qual cada um deve escrever uma palavra. A frase que se lerá no final, representa o “pensamento inconsciente colectivo”. Cadavre exquis (“cadáver delicado”): Ao se desenhar em vez de escrever palavras, é possível criar as imagens mais absurdas.

85 Teatro e Cinema Teatro: Cinema:
- Procurava através das suas peças teatrais, livrar o espectador das regras impostas pela civilização e assim despertar o inconsciente da plateia. Uma das técnicas usadas pelo dramaturgo foi unir palco e plateia, durante a realização das peças Cinema: - Os cineastas também quebraram com o tradicionalismo cinematográfico. Demonstram uma despreocupação total com o enredo e com a história do filme. Os ideais da burguesia são combatidos e os desejos não racionais afloram